Autor: S. Paz Eyzaguirre, M.D. En: amsterdamsur.nl
viernes, 30 de mayo de 2008
Sección: Artículos generales
Información publicada por: Servan


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Il Cenacolo

Estudios de iconografía: Leonardo.

Il Cenacolo (1495 - 1497)

Cuando Vasari ve el Cenáculo, ya el mural estaba enormemente dañado.

Después de numerosas restauraciones, algunas de ellas desafortunadas, ¿podemos saber cómo era originalmente?

Existen algunas reproducciones-interpretaciones tempranas.

I. Grabado de autor desconocido, c. 1498, Viena, Graphische Sammlung Albertina, inv. 1952/ 366 a.

II. Incisione in rame, lombarda, della 'Cena' di Leonardo; en F. Malaguzzi Valeri, La corte di Ludovico il Moro, T IV, pg. 51-52, donde dice:

Il Kristeller richiamó l'attenzione su alcune reproduzioni diligenti, un po' fredde, della Cena di Leonardo da Vinci con qualche variante l'una dell' altra (R. Soriga, I libri xilografici, 1911). La più fidelle all' originale deve esser di poco tempo posteriore all' esecuzione dell' affresco.

Hay algunas diferencias con el mural tal como hoy lo vemos. En I- un gato al centro, que en II está en la esquina derecha (hoy se observa una mancha de aspecto quizá gatuno); parece verse un pez en el plato frente a Cristo.

Lo que más llama la atención es la ausencia de la extraña estructura que hoy vemos frente a la mesa, difícilmente atribuible a Leonardo, y en su parte superior la presencia de un letrero que dice AMEN DICO VOBIS QVIA VN(VS) VESTRVM ME TRADITVRVS E(ST).

'No es posible imaginar con mayor verosimilitud a los apóstoles en el momento de oir la voz de la verdad infalible cuando Jesús dice: Uno de vosotros ha de entregarme.

Luca Pacioli, cit. F. Zöllner, Leonardo da Vinci.

En cambio no aparece un pequeño cartel ilegible sobre la ventana derecha, que podemos quizá suponer reemplazaba esta leyenda.

De lo cual dice Steinberg:

In the first surviving copy, a Milanese engraver attempted to pinpoint the 'moment' described in the painting, by inscribing a passage from Matthew on the tablecloth in front of Christ (cit. S. Rutherglen).

Hay consenso en que el momento elegido por Leonardo, es aquel en que Cristo anuncia que uno de sus discípulos le traicionará (1). Ello pudiera aludir, según algunas opiniones, a las circunstancias políticas de la corte sforcesca, en que pudiera darse la traición de algún cercano al príncipe.

Otro detalle importante es el de la mano derecha de Cristo. En el actual mural, la mano derecha parece coger algo, o quizá entregar a Judas el pan de la traición (2); en cambio la mano izquierda se abre, como ofreciendo el pan consagrado, ante la mirada maravillada de Santiago.

En el grabado lombardo ambas manos están en actitud de ofrecimiento. La factura de la actual mano derecha es -en mi opinión- una inhábil restauración, impensable en un excelente anatomista como Leonardo (v. Study of woman's hands, London,Royal Coll. of Windsor, no. 12 558).

De ello dice Matteoli:

5. the open hand extends the promise of life to the dead.

6. the palms, alternatively down- and upturned to the dark and light side of the room prefigure the Judge of the Second Coming.

(The last supper).

La mano que coge y la mano que da son un antiguo símbolo religioso, que se observa v.gr. astronómicamente en las dos osas o carros o manos de Rhea, una de las cuales toma las vidas en tanto la otra las devuelve.

III. Oleo s. XVI, autor desconocido, Tongerlo, Museo da Vinci.

Resumiendo:

1.El cartel aparece idéntico en los grabados, desaparece en el óleo.

2. El gato se observa frente a la mesa en I, a un costado en II, y desaparece en III sin dejar una sonrisa.
3. Cristo presenta rayos de gloria en los grabados, un pequeño nimbo en el óleo.
4. La mano izquierda de Judas, ambas de Juan, y la mano derecha de Cristo (más girada en el óleo) son grotescas.
5. El absurdo artefacto frente a la mesa, no aparece en los grabados ni en el óleo.
6. El cuchillo de Pedro no se ve en los grabados.
7. Todo ello hace pensar en un grave deterioro del mural, especialmente en su zona central-baja, por motivos físicos.

Il Cenacolo; evidente referencia al Simposio de Platón ('El banquete'), esto es una reunión para beber, cenar, para dialogar sobre el amor. El sentido más propio en griego podría ser: el ágape.

Se trata entonces de una discusión (dialéctica) sobre el amor.

Tesis, amor pagano; antítesis, amor cristiano; síntesis, el concepto renacentista del amor, que reconcilia la antigua sabiduría y belleza, con la verdad de Cristo (Pico, Ficino).

El análisis iconográfico de Il Cenacolo muestra evidentemente esta concepción florentina; sin embargo Panofsky dice (Estudios sobre iconología):

"Es significativo que Leonardo da Vinci, adversario de Miguel Angel en la vida y en el arte, profesara una filosofía diametralmente opuesta al neoplatonismo."

Como ha sido dicho, los apóstoles están distribuídos en cuatro tríos.

Los de la parte derecha del mural (lado luminoso), corresponden a tríades platónicas.

Bibliografía

Platón: Simposio (El Banquete o Del amor)

M. Ficino: De amore.

E. Wind: Pagan Mysteries of the Renaissance (Misterios paganos).


Comentarios

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  1. #1 Uma 31 de mayo de 2008

     

    Se sabe cuando fueron hechas las sucesivas restauraciones?

    Sería interesante poder ver una imagen del primer grabado,que ,por lógica, ya que se hizo un año después de que se acabara el cuadro ,será una imagen fiel del original.

    Además,como se podía aún contemplar el original ,al autor del grabado no se le ocurriría manipular la copia por intereses ideológicos.

    Sin ambargo,según esto que dices en el artículo :

    El análisis iconográfico de il cenacolo muestra evidentemente esta concepción florentina; sin embargo panofsky dice (estudios sobre iconología):

    es significativo que leonardo da vinci, adversario de miguel angel en la vida y en el arte, profesara una filosofía diametralmente opuesta al neoplatonismo.

    como ha sido dicho, los apóstoles están distribuídos en cuatro tríos.

    los de la parte derecha del mural (lado luminoso), corresponden a tríades platónicas.”

    sí es probable que la manipulación se hubiera dado más tarde,para plasmar un ideario neoplatónico,que , por lo que dice Panovsky, no profesaba Leonardo.

    Pero eso tendría que haber sido si las restauraciones se hicieron en una época en la que aún estaban vigentes las ideas neoplatónicas.

    Otra interpretación menos maquiavélica es que las restauraciones posteriores se hicieron al margen de interpretaciones, siguiendo el restaurador su propia lógica de cómo debían de ser las posturas,qué objetos debía de haber en las mesas etc  para ir rellenando las zonas deterioradas.

    Aunque es verdad que .me imagino,tratándose de cuadros religiosos,nunca hay libertad plena ( o subjetividad) y el artista siempre tenía que adaptarse a una serie de convenciones en la iconografía ,o por voluntad propia,o porque se lo exigia la iglesia,o la orden religiosa que encargaba el cuadro etc.

    Lo de los grupos de apóstoles,sí puede ser simbólico,como dices,pero a lo mejor es solo una necesidad desde el punto de vista de la composición ,para permitir que Jesús,el centro de la creación esté precisamente en ese centro. Como el sol en el universo.

     pero claro,  en los cuadros del renacimiento,nada era casual.

     

  2. #2 Servan 01 de jun. 2008

     Las fechas de las reproducciones son estimativas, ni siquiera se conoce el nombre de los autores.

    Tengo problemas para poner las imágenes ya que no tienen url, trataré de resolverlo.

    Panofsky tenía esa opinión, pero no es la mía. Leonardo no pertenecía al círculo florentino, pero -en mi opinión- es imposible comprender su iconografía sino a través del neoplatonismo florentino.

  3. #3 Servan 01 de jun. 2008

    http://agronomia.uchile.cl/web/manuel_casanova/ULTIMA%20CENA2.jpg

  4. #4 Servan 01 de jun. 2008

  5. #5 Servan 01 de jun. 2008

     Soy partidario de eliminar el monstruoso ''televisor''.

  6. #6 Uma 01 de jun. 2008

     gracias Servan;muy interesantes las fotos;las voy poniendo aquí porque es más facil paar comparar:lo primero que llama la atención es el escenario tan distinto en el primer grabado:

    grabado última cena

  7. #7 Uma 01 de jun. 2008

     última cena

    cena II

  8. #8 Uma 01 de jun. 2008

     

     Desde luego ,es muy curioso lo de la estructura del primer plano,que,además,parece  no tener otra función que la de tapar la leyenda

      AMEN DICO VOBIS QVIA VN(VS) VESTRVM ME TRADITVRVS E(ST).

    Uno de vosotros me traicionará.

     

  9. #9 Uma 01 de jun. 2008

     

     Entonces,creo que en mi comentario # 1 me confundí:pensé que atribuías las modificaciones a una voluntad de cambiar el simbolismo de Leonardo ;de todas formas,es que me parece  que en tu artículo no queda claro porqué piensas que Leonardo era neoplatónico y porqué crees que eso se refleja en el cuadro.

    Creo que tampoco queda claro (al menos para mí)si las modificaciones tienen alguna pretensión de tipo ideológico (aunque lo de que se tape el letrero es de lo más sospechoso)

     

  10. #10 Servan 01 de jun. 2008

     Leonardo no podía aquietar su demonio de la originalidad, que lo llevaba a los desastres. Angustioso para él, un melancólico, hoy se diría un bipolar. Quizá qué colores, qué técnicas nuevas ideó para este mural, que en pocos años estaba tan maltrecho. Puede verse en *4 como chorrean los azules por el mantel. El tremendo descascaramiento central, que llevó al desaparecimiento del AMEN DICO y la aparición del horroroso ''televisor''. El cartelito debe haber sido hecho con técnicas tradicionales, por ello se ve bien, como el plato sin pescado, ¿se lo llevó el gato?

  11. #11 Servan 01 de jun. 2008

     La tercera tríade es evidentemente platónica, dice que el amor es el deseo de la belleza, orientada a Dios.

    La cuarta tríade muestra la discusión de Platón, Ficino y quizá el propio Leonardo. El gesto vehemente de Ficino orienta la tríade productiva a Cristo.
    l

  12. #12 Uma 01 de jun. 2008

    si,Leonardo decía algo así como que su angustia era permanente. 

    pero ¿sobre que discuten Platón,Ficino y quizá Leonardo?

  13. #13 Servan 01 de jun. 2008

     Dice Vargas Saavedra que Leonardo pintó el mural al óleo con témpera, sobre una doble imprimatura inventada por él, con dos capas de yeso pulido; que al desconchavarse se les ponía goma.

    Hubo por lo menos 7 intervenciones.

    Según Bambrilla, queda un 60% de lo pintado por Leonardo.

    Recientemente se restauró con acuarela.

    La barba de Mateo es un añadido.

  14. #14 Servan 01 de jun. 2008

     Dice Platón que el Amor es el deseo de la Belleza, que el alma recuerda la belleza de la que es originaria, y Ficino dice sí, esa Belleza es el Cristo al que debe dirigirse nuestra alma, de modo que todo amor es en realidad una tríade que se cumple en Dios. Pues la belleza perfecta no es para ser vista con los ojos del cuerpo, sino para ser adivinada por el alma.

  15. #15 servin 23 de jul. 2017

                                                   la pittura è filosofia  (L da V)


    I.  El sector central-bajo del mural fue destruido en 1652 para abrir otra puerta al refectorio de los monjes.

    II. No hay en la Cena alimentos animales (productos de cópula).
    Leonardo, como Zoroastro (que confeccionaba sus invenciones mecánicas), era vegetariano,  a semejanza de los órfico pitagóricos (dada la creencia en la reencarnación o metensomatosis), creencia posiblemente compartida por su madre, esclava quizás yazidi cuya religión no estaría basada en el Libro.
    Dice Leonardo (Proy. Gutemberg 844):
    Rey de los animales -diría mejor de las bestias, siendo tú la mayor- ya que has medrado matándoles en orden a que ellos te den sus hijos en beneficio de tus tripas, que has hecho sepultura de todos los animales
    Y YO DIRIA MÁS SI ME FUERA PERMITIDO DECIR TODA LA VERDAD.

    III.  TRIADES PLATONICAS
    La teoria dell´amore neoplatonico, esposta per prima de Ficino nel famoso commento al Simposio de Platone, abbe un´influenza fortissima su artisti e poeti e determminò la nascita de un´ampia trattadistica sull´argomento tra Quattro e Cinquecento, di cui vanna ricordati innanzitutto gli Asolani di Pietro Bembi (1505) e il  Cortegiano di Baldassare Castiglioni (1513-18).
    Il neoplatonismo nell´arte rinascimentale, C Pierante.

    A. PRIMERA TRIADE PLATONICA DEL EXTREMO LUMINOSO.
     Trata de un convivio de amigos de la filosofía que beben (simposio) y cenan (cenáculo) mientras dialogan sobre un tema: el Amor.
    Observamos en este diálogo a Ficino, a Platón y un tercer personaje que, erróneamente, han identificado algunos como el propio Leonardo.
    Ello no puede ser ya que en ese tiempo Leonardo tenía c. 48 años. Hay en la toscana un dicho, que recoge (rechazando) Leonardo: ogni pittore depinge sè. (v. F Zöllner, Ogni pittore...).
    Pero más aún, en esta tríade dialéctica le Tesis es la sabiduría pagana (Platón), la Antítesis la sabiduría cristiana (por ejemplo San Pablo, o San Agustín) y la Síntesis que les armoniza, Ficino. De modo alguno podía ni debía Leonardo arrogarse la posición de Antítesis.
    Así pues:
    Platón: El amor es el deseo de la belleza que se perfecciona en Dios.
    Cristo: Dios es amor.
    Esto os mando: Que os améis los unos a los otros. (Juan 15.7)
    El que no ama no conoce a Dios, pues Dios es amor. (Juan).
    L´amor che move il sole e l´altre stelle  (Dante).
    Ficino, síntesis dialéctica, extiende vehemente el brazo mostrando que Cristo es el camino de perfeccionamiento del alma hacia el Bien, la Sabiduría y la Belleza.

    B. SEGUNDA TRIADE PLATONICA.
    -Personaje con la mano en el pecho: Amor.
    -Personaje extasiado en Cristo: deseo de la Belleza.
    -Personaje semioculto señalando a lo alto: Perfección de la tríade en Dios, la cual no debe ser aludida directamente (v.gr. Hermes agitando las nubes en la Primavera de Botticelli).
    EL AMOR ES EL DESO DE LA BELLEZA QUE SE PERFECCIONA EN DIOS.
    Esta tríade es unificada por Leonardo en el Angelo Incarnato, en el Bautista/Baco del cual dice G E Gadda:   Il culmine del processo astrattivo, platonizante, del divino Leonardo.
    (La Unidad se despliega en la Tríade, la Tríade se reconstituye en la Unidad. Pico.)
    La mano en el pecho, Amor. Los ojos estrábicos del ebrio, el delirio voluptuoso del alma entregada por completo al Amor. El índice elevado, la progresión y perfección del alma raptada (remeatio) por Dios.
    Por ello Rafael, discípulo de Leonardo, representa a Platón en la Scuola di Atene con los rasgos de Leonardo, elevando el índice  lo alto.

    IV. TERCER TRIO, NO TRIADE.
    Judas, tenebroso, enfrenta al Señor con gesto desafiante, mientras coge el pan mojado en vino.
    Pedro, enfurecido por el aviso de la traición, pregunta a Juan el nombre del traidor para matarle con su daga.
    Juan se mantiene inconmovible en su entrega a Cristo.
    -Pero uno de los que estaba con Jesús, extendiendo la mano, sacó su espada e hiriendo a un siervo del Sumo sacerdote, le cortó la oreja.
    Entonces Jesús dijo: Vuelve tu espada a su lugar, porque todo el que tome espada, a espada perecerá.
    Mat. 47,51.
    -Jesús dijo entonces a Pedro: Mete tu espada en la vaina. La copa que el Padre me ha dado ¿no la he de beber?
    Juan 18,11.
    ¿Acaso Leonardo introduce acá un tema inconexo con las tríades platónicas, el anuncio de la traición?
    ¿O este trío ahonda en un aspecto de la conciliación de la sabiduría pagana con el mensaje de Cristo?
    Platón, en el Critón, relata cómo Sócrates -antes de su injusta muerte- rechaza el huir, así como rechaza devolver mal por mal.
    Sócrates: Entonces, de ningún modo se debe obrar injustamente.
    Critón: Sin duda que no.
    S: Luego, ni siquiera el que es tratado injustamente ha de devolver mal por mal, como piensa la mayoría, ya que de ningún modo se ha de obrar injustamente.
    C: Es evidente que no.
    S: Por tanto, Critón ¿no se debe hacer el mal, o no?
    C: Sin duda que no es conveniente, Sócrates.
    S: ¿Y es justo que, como dice la mayoría, el que sufre algún mal responda con nuevos males, o no?
    C: De ningún modo.
    S: Pues sin duda el hacer el mal a los hombres ni difiere en nada a ser injustos.
    C: Dices la verdad.
    S: Luego, no se ha de responder a la injusticia ni se ha de hacer daño a ningún hombre, cualquiera sea el daño que de él se reciba.
    (v. The concept of love by Plato in the Symposium compared with the concept of love by John in the Holy Scripture. S Warren Slate.
    The last days of Socrates and Christ: Eutyphro, Apology and Phaedo read in conterpoint with John´s Gospels. G. van Kooren.)

    V. El Tema que unifica, da sentido e impregna el Cenacolo no es pues, el anuncio de la traición a los Apóstoles y sus diversas reacciones ante ello, como se ha repetido (v.gr. Goethe), sino la conciliación de la sabiduría pagana (Platón) con el mensaje de Cristo.
    Harmonia est discordia concors (Gaffurio)
    Coincidentia oppositorum  (N de Cusa)
    Señala así el camino del alma, su perfección merced al amor, hacia lo justo, lo sabio, lo bueno y lo bello.

                                                                                                                                                                       2017







  16. #16 servin 23 de jul. 2017

    Donde dice van Kooren, léase van Kooten.

  17. #17 servin 24 de jul. 2017



    Juan Bautista Baco: El Amor es el deseo de la Belleza que se perfecciona en Dios.

  18. #18 servin 30 de jul. 2017

    La Cena está representada durante el crepúsculo. Juan 13, 30:
    -Cuando él {Judas}, pues, hubo tomado el bocado, luego salió, y era ya de noche.
    El argumento de la Cena debe leerse desde la izquierda (de Cristo) hacia su derecha, desde el sector luminoso hacia la oscuridad de Judas.
    -Aún cuando Leonardo no perteneció a la Academia florentina, sí fue cercano de platónicos como Gaffurio, Pacioli; lector de Ficino (está en su biblioteca).

  19. #19 servin 06 de ago. 2017

    Sobre el trío de Juan Pedro y Judas:
    -El Demonio no forma parte de tríades: es el cuarto.
    -Dice G Steiner (Lecciones de los maestros):
    He tratado de demostrar en otro lugar (Compárece Pasión intacta - 1996) lo estrechos que son los paralelismos estructurales que hay entre el relato del Banquete y el de la Ultima Cena.
    -La hermenéutica de Ficino es cristianizante. Pretende una simbiosis entre la trascendencia platónica y la revelación de San Juan. Y cuando nos pide que reflexionemos sobre las analogías entre Sócrates y Jesús de Nazaret ¿no está pidiéndonos algo obvio?  (Steiner, Dos cenas).
    -También: Dos Ultimas Cenas, Sócrates y Jesús. J Gorn Karcman.

  20. #20 servin 08 de ago. 2017

    Juan el Discípulo amado, es siempre representado joven y con el cabello largo como los nazarenos (v.gr. Juan Bautista); una fuente le identifica con Juan Evangelista el cual, en la tradición iconográfica bizantina, presenta los mismos rasgos faunescos de Sócrates.
    v.: Socrates and St. John Apostle, J Prolovic.

  21. #21 servin 09 de ago. 2017


     

    Juan Ev. con los rasgos de Sócrates.  Prolovic

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